Man Ray + Kiki + Bidart Plage + SQÜRL (Carter Logan + Jim Jarmusch)
Eder2025-12-20T20:57:31+01:00Puede verse también… + Emak Bakia Lumière
Dos rusas, dos poetas, dos cinéfilos y un Citroën DS del 58
Eder2025-09-24T20:02:01+02:00París , 1962. Alturas míticas. Por orden de aparición: dos rusas (Elsa Triolet –Elza Yúrievna Kagán– y Lili Brik –Lilia Yúrievna Kagán, ¡LIBROS!–), dos poetas (Aragon y Neruda), dos cinéfilos (Langlois y Rohauer), Yvonne Baby (periodista cultural), y un Citroën DS –la Déesse o el Tiburón– del 58.
Turner y la barbería, por John Berger
Eder2025-12-15T10:06:57+01:00Joseph Mallord William Turner, Tormenta de nieve: buque a la altura de la embocadura de un puerto haciendo señales en aguas poco profundas y siguiendo las instrucciones (1842). John BERGER J. M. W. Turner, Peace – Burial at Sea (1842). J. M. W. Turner, The Angel Standing in the Sun (1846). J. M. W. Turner, The Burning of the Houses of Lords and Commons (1834). Turner y la barbería Nunca ha habido un pintor igual a Turner. Y esto se debe a la cantidad de elementos diferentes que se combinan en su obra. Hay muchos motivos para pensar que es Turner, y no [...]
El viento en los trigales con amapolas (rumor de infancia)
Eder2025-09-24T21:58:19+02:00Claude Monet, Champ d'avoine aux coquelicots (1890, oleo, 92 x 65 cm) Claude Monet, Coquelicots (1873, oleo sobre lienzo, 50 x 65 cm)
Matisse y «la felicidad de vivir», por R. Barthes
Eder2025-10-30T11:25:43+01:00Roland BARTHES La muerte de Matisse ha producido un gran movimiento lírico en nuestra buena prensa: a la inversa de Braque, Picasso y Rouault, parece ser que Matisse cantaba «la felicidad de vivir». Prudentemente purificada de todo contexto social y de todo destino personal, la «felicidad de vivir» no puede ser más que una noción romántica; darle a la naturaleza la apariencia de un ethos general sin preocuparse de la sociedad que la habita es un rasgo de la burguesía y de las clases medias, al menos cada vez que se colocan en una situación burguesa (vacaciones, naturaleza, excursiones, Costa Azul). La proyección de un humor descarnado sobre el cosmos, o la lectura de ese mismo cosmos [...]
Hegel de vacaciones
Eder2025-05-20T12:35:54+02:00RENÉ MAGRITTE Les Vacances de Hegel (1958), huile sur toile (600 x 500 mm) Carta a M. Foucault «¿Cómo podía mostrar un vaso de agua en un cuadro de forma que no fuera indiferente, ni fantasioso, ni arbitrario, ni débil, sino –osemos decirlo– genial? –sin falsa modestia. Empecé por dibujar muchos vasos de agua, siempre con un solo trazo para el vaso: al cabo de 100 o 150 dibujos, el trazo se fue ensanchando y adoptó la forma de un paraguas; después situé el paraguas dentro del vaso y, para acabar, debajo del vaso, que es la solución exacta a la pregunta inicial: ¿cómo pintar un vaso de agua con genio? Después pensé que a Hegel –otro genio– le habría interesado [...]
«Despertad, mortales», por Vladimir Jankélévitch
Eder2025-05-20T10:40:03+02:00«Vamos, mortales, despertaos: el día renace; la verdad regresa a la tierra y las vanas imágenes se desvanecen.» Leopardi Vladimir Jankélévitch «Qué amarga es la verdad de la mañana. Qué decepcionante el despertar. Bien es verdad que al llegar la claridad del día se esfuman miedos ridículos y hechizos nocturnos; Estrella, Chiarina y Florestán desaparecen al sonar las seis en los campanarios de la ciudad; pero Chernogob, Kachtchei y los espíritus de las tinieblas del Monte Pelado desaparecen con ellos. Porque la fe declina al alba (Dostoievski, Demonios, II, 7, 1)… El país de las maravillas y los prodigios se extingue. Los encantamientos del jardín de Armida y la Noche de Mayo [...]
Desnuda va la Filosofía entre los matamarcianos
Eder2025-09-25T08:57:50+02:00Povera et nuda vai, Philosophia, dice la turba al vil guadagno intesa Pobre y desnuda vas, Filosofía, dice la turba atenta al vil metal Paul Verhoeven: la Filosofía entre los matamarcianos. Descartes, Aristóteles, Nietzsche y Hannah Arendt entre las brigadas de combate espacial.
Pamplona (2023) – Pasolini (1973)
Eder2023-08-19T17:40:01+02:00Pamplona (2023) parla italiano (1973). Due frammenti di film di o con Pasolini La forma d'una città e Le mura di Sana'a.
Cher Antonioni… Querido Antonioni… (Roland Barthes)
Eder2025-12-03T20:24:54+01:00Roland Barthes Cher Antonioni… Dans sa typologie, Nietzsche distingue deux figures : le prêtre et l’artiste. Des prêtres, nous en avons aujourd’hui à revendre : de toutes religions, et même hors religion ; mais des artistes ? Je voudrais, cher Antonioni, que vous me prêtiez un instant quelques traits de votre œuvre pour me permettre de fixer les trois forces, ou, si vous préférez, les trois vertus, qui constituent à mes yeux l’artiste. Je les nomme tout de suite : la vigilance, la sagesse et la plus paradoxale de toutes, la fragilité. Contrairement au prêtre, l’artiste s’étonne et admire ; son regard peut être critique, mais il n’est pas [...]
«Luz divina», Lorenzo Aguirre, Jueves Santo en Pamplona
Eder2022-11-06T09:13:47+01:00Lorenzo Aguirre, Luz divina (1922). El 24 de marzo de 2016, un Jueves Santo como este, algunos concejelas «progresistas» del Ayuntamineto de Pamplona –algunos de los por entonces elegido para cambiar las cosas, para «el cambio»– marcharon «de etiqueta» –en el traje de faena de Fantômas– y en procesión nacionalcatólica al Voto de las Cinco Llagas, «como manda la Tradición». La Tradición es una señora muy tradicionalista que manda con mucha autoridad y que siempre se considera por encima de los mandatos de la soberanía popular. Desde aquel Jueves Santo me acuerdo del pintor de origen pamplonés Lorenzo Aguirre (Pamplona, 1884), sentenciado a muerte y vilmente ejecutado en 1942 por el franquismo –a garrote vil, coma mandaba otra de tantas españolísimas tradiciones, por el [...]
En sortant du cinéma, par Roland Barthes
Eder2020-12-21T23:06:34+01:00Le sujet qui parle ici doit reconnaître une chose : il aime à sortir d'une salle de cinéma. Se retrouvant dans la rue éclairée et un peu vide (c'est toujours le soir et en semaine qu'il y va) et se dirigeant mollement vers quelque café, il marche silencieusement (il n'aime guère parler tout de suite du film qu'il vient de voir), un peu engourdi, engoncé, frileux, bref ensommeillé : il a sommeil, voilà ce qu'il pense; son corps est devenu quelque chose de sopitif, de doux, de paisible : mou comme un chat endormi, il se sent quelque peu désarticulé, ou encore (car pour une organisation morale le repos ne peut être que là) : irresponsable. Bref, c'est évident, il sort d'une [...]
Raimon, por Joan de Sagarra
Eder2020-12-14T22:31:08+01:00JOAN DE SAGARRA Foto: A. Gamazo (Jot Down) J. de Sagarra, «Raimon», La Vanguardia, 6 de diciembre de 2020 EI miércoles [2 de diciembre de 2020] Raimon cumplió 80 años. Me enteré escuchando, como tengo por costumbre, Aquí, amb Josep Cuní, en la Ser. El amigo Cuní le llamó para felicitarle y le preguntó cómo se encontraba, y el coñón de Raimon le soltó: «Fet un vellet, amb un garrotet per sortir a caminar…» y, acto seguido, la risa, la carcajada inconfundible del chaval Ramón Pelejero, nacido en Xàtiva un 2 de diciembre de 1940. Que Raimon cumpla 80 años es noticia, como lo será cuando cumpla 90 y cuando llegue a centenario, si Dios quiere y él lo resiste. Noticia quiere decir [...]
En Oriente dejamos correr la leyenda
Eder2020-11-20T17:00:17+01:00Esto es el Este, señor. Y como en el Oeste, cuando nos encontramos ante un héroe, dejamos correr la leyenda.
Un burro (o dos) sobre el piano
Eder2025-09-25T13:30:38+02:00Javier Eder Mientras en el Baluarte pamplonés irrumpía el musical Mamma mia –Santo Dio!– en la Tabakalera donostiarra quedó inaugurada la exposición Un perro andaluz. 80 años después. Habrá que ver cómo se conserva el perro. Habrá que ver cómo se conserva el burro muerto sobre el piano de Un chien andalou. Si hay que creer lo que Buñuel contaba, esa imagen venía de la infancia, de cuando vio y olió un burro rodeado de moscas y devorado por los buitres. Pero el burro en descomposición, como símbolo del burgués conformista e hipócrita, es una imagen que se formó en la Residencia de Estudiantes y fue la respuesta de los Buñuel, Dalí, Lorca, Bello y demás familia [...]
Et in Arcadia ego, por Claude Lévi-Strauss
Eder2023-08-27T18:53:00+02:00Claude Lévi-Strauss En un estudio dedicado a Los pastores de Arcadia (Les bergers d'Arcadie, Louvre), Panofsky hizo una triple demostración: 1. La fórmula et in Arcadia ego aparece por primera vez en un cuadro del Guercino pintado hacia 1621-23, poco antes de la llegada de Poussin a Roma. Este cuadro representa a dos pastores meditando delante de una gruesa calavera colocada en primer plano sobre un bloque de piedra. 2. En buena gramática latina, esta fórmula no puede traducirse como «y yo también he vivido en Arcadia», tal como se hace habitualmente, sino –las personas cultivadas de la época lo sabían– «y yo también estoy aquí, existo, incluso en Arcadia». Así pues, es la calavera la que habla, para recordarnos que, [...]